相信喜欢哥特风格的小伙伴有几部电影大家比较熟悉，剪刀手爱德华，查理和巧克力工厂，僵尸新娘。这几部影片在风格、服饰、妆容，以及一些场景元素，都展现出一种很神秘、诡异、颓废，甚至恐怖的感觉，其实他们都属于哥特式风格的电影。
哥特式艺术已经诞生1000多年，从未消失，它一直在我们生活之中有所应用，比如21世纪初，在QQ空间流行的一种叫做“非主流”的亚文化，80、90后朋友会比较熟悉，也是哥特艺术的一种表现形式。那么哥特风格是怎么来的呢？对于今天的我们还有那些影响？通过今天这篇文章，相信能帮你解决心中的一些疑虑。
哥特风格是怎么来的？
说起哥特风格的来源，我们得先了解“拜占庭艺术”。公元前一世纪前后，罗马帝国诞生了基督教，以及君士坦丁堡为代表。他们将基督教定为国教，发展出完整的基督教祭拜仪式，由此产生了之后影响了整个中世纪的基督教艺术。
很多艺术风格的出现，都是基于功能需要，所谓功能决定形式，有了拜占庭艺术后，他们需要一个艺术，辅助他们传达基督教的形象，以及行为的美化，因此哥特产生。那时候的教堂，吸收了罗马帝国时期的拱结构，然后发展出了祭坛，和朝向祭坛的引道，再发展出了修道院，和配合空间的浮雕。
而哥特风格是基于拜占庭艺术而产生的，哥特盛行在12~15世纪之间，处于黑暗时代，比方历时近200年的十字军东征，和可怕的黑死病。因此哥特风格在后世印象中，更多代表了恐怖、黑暗、绝望、孤独等等，但当时哥特更多是象征了庄严、华丽和庄重。
哥特发展细分，他们经历了三个时期：首先是12~13世纪的早期英式哥特，以罗曼式建筑为蓝本，罗曼式建筑是基于罗马风格发展，往哥特风格过度而形成的风格。早期英式哥特也保留了厚墙的元素，也习惯水平拓展。代表作品就有英国林肯教堂。
第二个阶段是13~14世纪的装饰性哥特，这个时期仍保留了罗曼式的厚墙， 而且很少使用飞扶拱，特点是在处理拱顶表面， 添加很多装饰性的形式，看照片感觉很花哨，内部墙壁装饰的很多，而且窗洞的设计开始出现几何元素，曲线的风格，并且产生了更多花式的拱。代表这个风格的就是韦尔斯大教堂。
第三个阶段是14~16世纪的晚期哥特，也被称为垂直式哥特，主要指的是高大的墙面结构，而其他的装饰性元素，比如说柱体、尖拱、花窗、浮雕， 密集丰富皇宫的墙面， 使其更加稳重和雄伟。代表作品有剑桥的国王学院礼拜堂。
哥特风格的特点？
哥特式风格首先源于建筑产生，但同时也对文学、绘画、雕塑、音乐、服装等领域都有所影响。接下来我们根据典型建筑，剖析它们的特点。
根据现有记录，12世纪初，法国巴黎地区的圣德尼修道院被视为哥特建筑的起源。哥特艺术为宗教服务的，宗教希望教堂内部可以有更好的采光，更好的空间通透感，所以会产生一些类似花窗的构建。
哥特建筑最主要的识别元素，被称为“哥特三件套”：尖拱、交叉肋拱和飞扶拱。大家日后在鉴别哥特建筑，也可以重点参考这个标准。
特点一：尖拱和交叉肋拱
尖拱是基于罗马的圆拱发展而来，目的是为了向上发展出垂直的结构，巩固尖拱向上的稳定性，又再发展出了一种交叉肋拱，也就是尖拱来回交叉彼此支撑，以实现增加高度的目的。
一般安排在教堂内部，看起来就像一把伞里面的支架，有时候多到人眼花缭乱，但只有这样才能让建筑尽量的高。这里有两个建筑，左边就是罗马的圆拱，右边是哥特建筑内部的尖拱。
特点二：飞扶拱
当时宗教负责人想法很简单，认为建筑越高，越能接触到神明，所以后面教堂越来越高。尖拱和交叉肋拱已经满足不了当时需要，所以发展出了下面图片中的飞扶拱。
其实就是在建筑的外部，再搭一个支架，来取代墙壁的承重，让建筑更上一层楼。通过这种方式，最高的哥特建筑，已经高达了161米，相当于今天楼房53层高度。
比如始建于1377年德国的乌尔姆敏斯特大教堂，有了飞扶拱后，建筑变得更高，还产生了另外一个好处， 墙壁承重极大减少了，更加轻薄，嵌入采光性更好的玻璃窗，也叫花窗。图中所示，就是典型的哥特花窗。花窗普遍彩绘了一些基督教的故事，圣人的画像。
典型建筑—科隆大教堂
论最完美的哥特建筑，当属德国科隆大教堂。它是天主教教堂，位于德国科隆，高度世界排名第二。教堂从13世纪就开始建设，直到18世纪完工，足足经历了600年时间，后来修修补补，完整贯穿了哥特建筑的全部发展过程，因而也集成了哥特三个阶段的主要特征。
这是几代匠人努力的成果，他也被公开认为，是宗教与文化结合的巅峰作品。
我们远看科隆大教堂的时候，会发现结构十分复杂和密集，但其实我们近看的时候，你会发现结构非常有规律、精细，如果将科隆大教堂表面装饰的浮雕图案解构的话，你会发现，局部细节居然都是对称的，每一个复杂的浮雕图案，都由简单的形体反复的堆叠构成。这也是哥特建筑的手法之一。
在建筑设计界，有个名字叫“雕米”，形容花很多时间，制作细节，直到满意为止。科隆大教堂就好像上帝借用人间工匠的手，进行雕米，不然怎么会画6个世纪呢？
当从上空俯视科隆大教堂，你会看到一个十字架的形态，它是当时人们所能理解的“上帝视角”，这也是中世纪大部分哥特建筑的特征之一，现在我们可以通过民用无人机和谷歌卫星地图很轻松看到。
科隆大教堂内部净高40多米，有着典型的柱式结构，由尖拱和交叉肋拱组合，而形成的束柱，大家可以理解为像一扎花一样的模样，如果大家在哥特教堂内部看建筑顶部的话，会发现他们尖拱彼此交融，组成了一系列很有节奏的几何图案，除了这个之外，室内还陈列了不少的雕塑和绘画，基本上都是以宗教故事为主题的。
另外最值得一看的，当属花窗了。科隆大教堂的花窗是装饰性哥特时期的，带有曲线、几何装饰的形态风格，当时玻璃的彩绘技术炉火纯青，基本上每一个主题，都是一副优秀的装饰画，非常有观赏性。
假如你有足够时间，在这里待着，从外到内，从平面到空间，从雕塑到绘画，科隆大教堂都是一座完整且细腻的哥特艺术展览馆。
典型服装和配饰
哥特式风格的表现特征，和建筑是相互贯通的。甚至一些宗教元素，和建筑特征，都会表现在服饰上。
图中就是哥特式时期的服饰，无论男女都喜欢穿斗篷，斗篷是罗马服饰的一个很重要的元素，还有桶形外套，长袍一类的装束。这类装束，我们也可以从一些好莱坞电影中找到。
因为宗教发展的关系，在颜色选择上面，倾向了深色系， 显得更加庄重和严肃， 那些穷苦人家就没办法了，一般以纯色为主， 结构更加简单，而贵族相对复杂一些，服饰上面的图形纹理更多。
哥特时期有个很有意思的服饰，叫“夏普伦”帽子，帽子的尖细长短不一， 普通的到脖子、后背，夸张的可以垂到地面上，设计动机不明，看起来像是蝌蚪的尾巴，所以有时候也叫它蝌蚪帽。
另外还有一种叫做汉宁帽（Hennin），一般是女孩子戴，这种帽子是圆锥形的，跟哥特建筑的形态可以说是相互呼应了，我们喜欢管他叫生日帽，因为看起来很像过生日戴的帽子，它的顶部还会添加一些纱布进行装饰。
这些是我收集的一些哥特风格的女性头饰，在历史资料中，经常能看到很多能令人大开眼界的头饰设计。比方在两个分开的发结上罩网，用金属铁丝固定，之后再增加一些金属饰品进行装饰，用如今的话说，就是非常的浮夸。
中世纪很著名的尖头鞋，鞋子很窄，一般采用皮革制作，尖部有一些填充物，用铁丝来进行加固，这种鞋子偶尔也能在影视作品中看到，属于典型的形式大于功能的设计。据说从中世纪的法国开始流行，随后在整个欧洲流行，设计动机不明…
这种鞋子虽然不实用，但它其实是一种划分阶层的标识物，比如平民一般穿半尺长，中等阶层可以穿一尺，皇室更加离谱，可以增加到两尺。为了方便行走，有时候会把鞋尖绑到膝盖上面，整个形态非常滑稽。
对当代设计的启示
哥特艺术并没有离我们远去，反而与时俱进，成为当代设计艺术中的重要养分。在后世当中，也有很多应用场景。比如说电影、服饰， 还有一些平面设计、字体、游戏，甚至服装大品牌也会借用这种元素，演绎自己的时装。希望大家通过本期内容，可以想一想如何将哥特式风格，更好的结合进自己工作和设计当中。
